ANTONIO SERRANO- Armónica

La armónica del jazz… y mucho más

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Antonio Serrano, Premio Nacional de Músicas Actuales 2025, es uno de los grandes virtuosos de la armónica a nivel mundial. Discípulo del legendario Larry Adler, ha actuado como solista con orquestas internacionales y es el único armonicista que ha tocado y grabado junto a Larry Adler y Toots Thielemans, dos figuras fundamentales en la historia del instrumento.

Nacido en Madrid, entre 2004 y 2014 formó parte del grupo de Paco de Lucía, introduciendo de manera definitiva la armónica en el lenguaje del flamenco. Su extraordinaria versatilidad lo ha llevado a moverse con naturalidad entre el jazz, la música clásica, el tango, el pop y el flamenco, desarrollando una voz propia y plenamente reconocible.

En 2025, la compañía HOHNER, marca líder en el sector de la armónica, presenta la armónica cromática Hohner Antonio Serrano Signature, diseñada en colaboración con el propio artista, en reconocimiento a su enfoque innovador y a su contribución al desarrollo del instrumento.

Ese mismo año impulsa el primer Seminario de Flamenco Jazz y presenta The Flamenco Jazz Real Book, hitos fundamentales en la consolidación del cruce musical entre el jazz y el flamenco.

A lo largo de su carrera ha sido galardonado con numerosos premios, entre ellos el Latin Grammy (2015), Masters of Mediterranean Music de Berklee (2014), Bernie Bray Award al mejor armonicista del año (2020), premio del Festival Internacional de Jazz de San Javier (2024) y el ya mencionado Premio Nacional de Músicas Actuales 2025, concedido por el Ministerio de Cultura de España. El jurado destacó “la excelencia y originalidad” de sus trabajos Flamenco Messengers y Porter & Gershwin (ambos de 2024), subrayando que Serrano “ha situado a la armónica cromática en niveles de creatividad y proyección fuera de lo habitual”.

Estos reconocimientos consolidan a Antonio Serrano como una figura esencial de la música española contemporánea.

KAELE JIMÉNEZ- Piano

El nuevo sonido del piano jazz-flamenco

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Kaele Jiménez se perfila como uno de los talentos más jóvenes y prometedores de la escena flamenca y jazzística actual.

Nacido en Medina de Rioseco (Valladolid), este artista autodidacta y dotado de oído absoluto ha desarrollado un estilo profundamente personal que fusiona la raíz flamenca con la libertad del jazz y la calidez del smooth jazz. Su forma de tocar, intuitiva y espontánea, emociona por su frescura, su solidez rítmica y su notable capacidad de improvisación.

Desde muy pequeño mostró un talento innato para la música, acercándose al piano sin necesidad de partituras ni formación académica reglada. Su enfoque libre y visceral le permite crear sobre la marcha y establecer una conexión directa con el público desde la primera nota.

Entre sus referentes se encuentran Chano Domínguez, Michel Camilo y Chick Corea, aunque su voz pianística es claramente reconocible: un puente entre tradición y modernidad, con el pulso del flamenco y la mente abierta del jazz.

Kaele Jiménez representa a una nueva generación de músicos gitanos que amplían los límites del lenguaje musical sin perder la esencia ni el alma.

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