"CANARII, PAÍS ADENTRO"

"Un espectáculo de Manuel González y Daniel Abreu"

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CANARII, País adentro es una novedosa propuesta estética y conceptual que pretende invitar al espectador a un viaje sensorial que se revela como protagónico espacio espiritual y poético. Desde ese recorrido se dibuja un imaginario de Canarias que se adentra país adentro hasta volver a la contemporaneidad, representada en la urbe, sintetizada en Las Palmas de Gran Canaria como un ejemplo de progreso histórico que conecta a todas las islas del Archipiélago. Y lo hace desde la música, desde la danza y desde la videocreación; de tal manera que esta singular producción aborda ocho espacios o movimientos que encardinan el relato escénico: mar, barranco, malpéis, alisio, calima, espiral, ciudad y bailadero.

Es una arriesgada propuesta artística que nace desde la fecunda experiencia creativa de Manuel González, fundador de Mestisay e inquieto promotor de aventuras de producción muy diversas a lo largo de más de cuatro decenios. En colaboración, para su versión de ballet contemporáneo, con otro isleño, Daniel Abreu, Premio Nacional de Danza y destacadísima figura de la danza contemporánea en España.

Manuel González recurre a músicas y ambientes sonoros que recogiera en su juventud provenientes de la tradición a los que añade algunas de sus propias composiciones. A ellas se suma la excelencia musical de Teddy Bautista, legendario compositor y productor isleño, acompañado en esta ocasión por un músico de las nuevas generaciones canarias, Hirahi Afonso. Saltan las barreras generacionales que los separan para construir una narración sonora de símbolos musicales muy diversos que bucea en la heterodoxa identidad de Canarias, un espacio geográfico y cultural mestizo.

Participan en escena, sumando sus reconocidos talentos, la cantante Olga Cerpa y el propio Bautista y, en esta versión de concierto que se ofrece en el off del FMC participará el laureado coro de voces Búlgaras de Vania Moneva, que ya grabara en Sofía para el estreno en el Teatro Cuyás el año 2024.

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Manuel González: “Canarii-País adentro es un viaje hacia las islas soñadas”

He soñado con este espectáculo desde hace muchos años. Es ahora, con la experiencia de tantos años de escena y tantos proyectos realizados, cuando sentía que debía abordarlo. Por supuesto, es imposible hacer una cosa de esta sin la suma de voluntades y experiencias profesionales de muchos. Aquí hay numeroso talento colectivo reunido y mi trabajo ha sido, fundamentalmente, ordenarlo.

Yo tuve la suerte de vivir mucho aquella Canarias de país adentro en los años 80, siendo un jovencito. Suenan aquí músicas de todo el Archipiélago que casi nunca quise utilizar como base creativa cuando los recogí en el campo. Abrir, casi cuarenta años después,  algunas de esas carpetas de apuntes y volver a escuchar esas cintas de casete y voces antiguas ya desaparecidas, fue como si me enviaran una postal desde el pasado. Cómo traerlas al presente, sin que pareciera una impostura, era uno de los retos.

Nuestras islas están en un momento de transformación demográfica y social muy acentuado. La dependencia del exterior sigue siendo muy alta. La presión sobre nuestras reservas medioambientales es preocupante. El disparate que se esconde tras el negocio multinacional de las renovables, que exigen ocupación de territorio natural sin atender a otras soluciones científicas… Es una suerte de paraíso amenazado. Esta producción insiste en el valor del legado de esa memoria que se construye alrededor del paisaje y del clima que lo ha esculpido.

La primera secuencia cultural de un espacio geográfico es el lenguaje. Sin el lenguaje no hay espacio geográfico porque es ese lenguaje el que lo define con palabra propias. Recurrir al pueblo originario, imaginar de alguna manera su lenguaje, es encontrarnos con un pasado que puedes reconstruir desde ese imaginario. De ahí el título del mismo.

Esto no es un espectáculo nostálgico, ni recreativo sobre simbologías ya muy gastadas, a veces por excesivo uso en el discurso oficial de lo comúnmente catalogamos como identidad. Es lo contrario: una inmersión en el eco que crea la Memoria colectiva para reinterpretar esa identidad a través de iconos que, en Canarii-País adentro, son referencias geográficas y climáticas. Nace entonces un relato que se expresa en lo musical, en la danza, en el vestuario, en la luz o en la videocreación a través de ocho movimientos musicales.

La sustancia de etnografía musical que utilizamos en Canarii no para en el pasado, ya que no solo utilizamos registros sonoros de cantos tradicionales, flautas de pastores o rezados que provienen de una tradición ya desaparecida; aparecen también ambientes como campanas, gritos, viento, ruidos volcánicos o del mar entremezclados con sonidos y ritmos urbanos. Todo está permeado y mezclado con texturas contemporáneas por esa especie de relato que busca una continuidad estética y conceptual.  Se trata de crear un espacio escénico donde contar esa idea de islas de la Fortuna que se repite en el imaginario de la descripción de Canarias desde que hay noticias históricas de su existencia.

Debo reconocer que no soy un espectador habitual de espectáculos de danza. Pero para mí ver bailar a Daniel por primera vez en uno de sus espectáculos de danza fue una experiencia impactante. Posee un discurso coreográfico originalísimo - de ahí su relevancia en los circuitos internacionales de danza -, de tal manera que seduce al espectador a través de un lenguaje corporal que transpira una sustancialidad poética muy bella.

Bueno, fue una empatía casi instantánea, aunque aparentemente veníamos de dos mundos diferentes. Con el tiempo me contó que era muy fan nuestro desde joven; supongo que eso ayudó a que se comprometiera conmigo en esta aventura que, para los dos, era movernos hacia un territorio desconocido y, por ello, arriesgado para ambos.

Teddy es uno de las cabezas canarias mejor amuebladas del siglo XX; y curiosamente, a pesar de su respetable edad - este año cumple ochenta soles-, y de la cruel campaña mediática y judicial que quiso condenarlo al ostracismo social  (le debemos el recordar siempre que ha terminado siendo inocente de todo lo que se le acusaba judicialmente como gestor de la Sgae), sigue conservando un talento extraordinario para la creación musical; de tal manera que tiene una capacidad de análisis sobre los procesos de trabajo bestial. Y creo que su participación fundamental en esta producción lo reconcilia con sus orígenes, el lugar donde nació y comenzó a hacer música, desde ese espacio de su talento artístico que fue obligatoriamente orillado por sus otras ocupaciones en el pasado.

Hirahi no es un timplista al uso; es además un guitarrista consumado y va camino de convertirse en un compositor, productor e intérprete muy talentoso de la escena alternativa europea. Es un músico isleño del siglo XXI con mucho futuro por delante. Ese mano a mano creativo con Teddy, saltando ambos distancias generacionales, ha sido muy fecundo y ha generado una banda sonora para este Canarii que es un traje a medida para lo que necesitábamos Daniel y yo sobre la escena.

Sí, Yonatán Sánchez ha arreglado coralmente, de forma muy original y a la manera balcánica, dos piezas de la tradición canaria, una de ellas el tango de Valentina;  fueron grabadas por nosotros en Sofía el año pasado por un excelente coro de voces búlgaras, el de la Maestra Vanya Moneva, una celebridad en ese país. Y ha sido también fundamental la participación de Félix Morales, joven musicólogo tinerfeño, inquieto folklorista e intérprete de instrumentos antiguos.

Solo hay dos canciones de autor, pero insertas en el discurso musical de esos ocho movimientos, sin romper el carácter de obra discursiva que debe tener una banda sonora. Olga, que tiene una presencia de fundamento en el guión, ha escrito una preciosa habanera y yo he querido recuperar unas músicas que compuse para unas endechas de Canarias que son las primeras flores de la poética insular y que grabamos hace tres décadas.

ideado por Carlos Santos y el hermoso vestuario ideado por Yaiza Pinillos, una habitual en los montajes del Ballet Nacional de España.

De aquí saldrá un trabajo discográfico, un disco-libro en el que colaborarán una decena de músicos europeos o residentes en Europa y canarios, que buscamos aporten esa dimensión transcontinental con la que nació el proyecto. También trabajamos en la posibilidad de una gira estatal e internacional y de un documental. Pero eso ocurrirá en dos o tres años, si las condiciones lo permiten.

La forma de vender música y vivir de ello ha cambiado profundamente, como es sabido. Luego es necesario, si trabajas desde la artesanía y autoproduciéndote casi siempre como es nuestro caso, ampliar el campo de mira. De ahí esa necesidad de promover líneas de trabajo diversas, con estéticas diferentes, que en realidad procuramos que sean tratadas con el filin necesario.

El grupo es un laboratorio de ideas; algunas tienen cabida bajo nuestra propia marca. Otras, al ser más colectivas, tienen libertad para presentarse públicamente en solitario aunque sean fomentadas por nosotros. Todas tienen los mismos objetivos: emocionarnos y emocionar, divertirse, apuntalar un nivel de calidad profesional que defienda que en Canarias se pueden hacer cosas de entidad artística notable a la vez que procuras llenar la nevera. O sea, estar vivos alimentando espíritu y cuerpo.

Dejas de crecer cuando te miras al espejo y piensas que lo que haces es lo mejor del mundo; es el gran peligro de alguien que se dedica a la creación artística.  Por eso me rio mucho cuando hablan de fe y voluntad en esto para conseguir los objetivos que te marques.

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Precio único: 15€